在博物馆设计进行到一半的时候，有人提出也许在这里建造博物馆是行不通的。我很难觉得这是个有意义的问题。人总要面对现实，不能因为我们质疑博物馆存在的合理性，就在分析报告中得出结论：我不应该做这个设计作业。但是反思博物馆的存在，却可以帮助我们理清事情的来龙去脉，最后为这个地段量身定做一个可以叫做博物馆的建筑物。

里弄民居原本就是上海世俗生活的博物馆，陈列着上海市民的风俗习惯，人情世故。这九排里弄建筑所处的地块被静安寺，人民广场，新天地这些重要地域所包围，是上海中心的中心。但这个中心像岛屿一样存在着，他的势力越来越难以和新式的高层建筑相抗衡，静安别墅，张家花园，也许有一天这些里弄会全部被拆掉。试想如果博物馆会保存下来，那么我可以为这些消失的记忆做些什么？所以我首先提出对博物馆功能的定位和手段的设想。

定位：收集上海市民二百年生活相关器物，小到针线纽扣，大到房屋（博物馆建筑本身），试图在过去的时光逐渐被淡忘的今天，重建旧时生活图景。供年轻人认识过去，老年人怀旧，外国人认识中国，认识上海。

手段：向全上海市市民，包括个人和集体，通过捐赠，收购等方式累积藏品。

功能：（市场分析得到）（场所分析得到）

1 收藏保存

库房 保管藏品

工作室 恢复修复 编目 资料研究

2 展示

临时展厅 1专题性质展览 例如配合《色戒》热映展览旧上海时尚服装饰物

画展 当代世俗艺术作品

永久展厅 通过文字图片 影像资料 实物 场景还原

3公益 学术活动

报告厅

会议室

书店 纪念品店

4办公

行政管理 活动策划

接待 与卖方或捐赠方交流洽谈

向影视媒体出借部分藏品作为道具

选择鲁迅纪念馆的原因当然包括离学校很近，但另外还有一个重要的原因，鲁迅纪念馆同样是通过八方募集，获得先生生前的各种器物和资料，试图在展厅内再现鲁迅先生的生活状况以及他所处的各个历史时期的社会人文风貌。

建筑空间：鲁迅纪念馆坐落在鲁迅公园中包括两幢楼和一个院子，参观者进入大门后穿过院子进入大厅，在主楼中一楼包括阅览室兼茶室（朝华文库），临时展厅（奔流艺苑），二层为永久展厅，副楼为办公使用，中有连廊。

值得一提的是，鲁迅公园并没有因为鲁迅先生葬在这里而庄严肃穆，相反地，这里成为了比城隍庙还要热闹的地方，从早到晚都有人群熙熙攘攘，集会活动，唱歌跳舞。当你身处其中的时候，你会觉得上海更加完整了。相信鲁迅先生也不会太寂寞了。

应该说展品相当精彩，在布展的起承转合中渐入佳境，最后达到高潮。纪念馆工作人员动用了诸多手段，全方位地

三点问题：

1 空间利用的程度不够 我们看到，建筑师设计的屋顶平台，树人堂，和公共的休息区域都没有利用。显然问题出在统筹设计上，建筑的空间安排没能够和展示方式和纪念馆的活动组织协调一致，结果显得展览的总体布局像是在改造原有建筑。

2 松紧度和节奏感不太好 表现在很多方面，比如公共空间和展厅的比例不相称，对于一个密度很高很集中的展览，十几米高的宽阔大厅显得有些夸耀了：三个展厅之间的关系不明确，面对宏伟的主楼梯常常感到无所适从。在永久展厅的u型流线中，展览被安排的过于紧凑，中间缺少缓和停顿，并不完全是布展的失策，建筑师在建筑空间中原本可以解决这个问题。

3

案例分析：

建筑名称：museum of fine arts ,castellon , spanish

建筑师：

年份：

地点：

建筑面积：

建筑分析

这块位于市郊的街区原先属于大学校园，从旧照片上可以看到平淡无奇的两坡顶房子。在建设新馆时，建筑师更多地考虑了场地原有的肌理，应该是选择保留地块的廊院结构为设计的出发点，进而将地块的长方形分割为7.7 6.3的基本网格，在此基础上形成了建筑各个部分的体量：展厅占据场地上开阔的一片空地，层数较高，而库房和工作区域则谦虚地铺展在廊院的四周，很大面积埋在地下。方形庭院清晰地界定了公共与非公共区域两个部分。可以说，建筑在场地原有的形态上自然生成，而空间的结构与功能的关系两套逻辑体系达到统一，成功地将博物馆的固有属性同基地特征结合在一起。

从剖面中可以清晰地看到，一条斜向的视线把各层的展厅贯穿在一起。让参观者无论身处何处，都能通过开放的视野在空间上找到自己的位置，走过的和即将走的路同样都历历在目。展墙，玻璃柜，楼层的挑空依然严格地遵循了基本的网格秩序：建筑师没有在展厅和交通空间的关系上做文章，而是简单地将两者分开，各行其道。布展方式简单明了，成排的玻璃柜或是展墙，既提供丰富的参观流线和视角，同时也是最经济便捷的观展形式。参观者每参观完一层后，都会回到同一个楼梯口，选择换一层展厅继续参观。

阳光明媚的地中海边城市

建筑的功能布局，流线，结构，体量都依照这一套从基地上获取的网格体系

保留基地原有的廊院和礼拜堂 功能布局

巧妙地利用原先的建筑和庭院关系组织博物馆交通流线和重要出入口

约五十岁 服装店店员 9：00AM－8：30PM 午餐自带，有时去小餐馆买

近九十岁 在此地居住五十多年 24H 家务由保姆料理，从不离开弄堂

三十三岁 固定修车点 7：00AM－10：30PM 其间不离开，午餐晚餐都在旁边厨房自烧

四十二岁 外来务工人员 白天外出上班 有两个孩子，同样务工 买菜在大古路菜市场

二十岁 每天上下班经过 7:45AM 4：30PM 除了在便利店买东西之外很少停留，今天是在李师傅摊位修车

五十多岁 退休居民 购物在梅陇镇广场 锻炼活动在延安绿地

这里的生活是两个系统的叠加，巨型而奢侈的商业中心就分布在基地四周，数不清的小型时尚店面寄居在里弄建筑的表皮内，时常能见到外国人在这里匆忙经过。这些似乎和生活在这里的人们毫无关系，居民们仍然可以悠闲地过弄堂里的小生活，无心过问世事。地区自然也有为他们服务的设施，但是和前面提到的那些完全是社会生活的两个天地，只有吴江路小吃街，同时吸引本地居民和游客，两个系统在这里交叉。

场地分析＋建筑选址

虽然说建筑可以设置在任何位置上，但是如果要从实际角度思考，综合各种因素，选址会有一个最优解，无论对于设计的难易程度和实际施工和使用的状况来说都是这样，那就是原先的小学一带。他的好处主要是：

1 交通便利，可达性强。 基地的现状是除了支弄以外还有茂名北路和一部分主弄可以用，连接这两条纵向交通要道的是震兴里一拱，弄堂两端的属性不进相同，但完全适应博物馆的交通流线，方便于布置出入口。

2 界面连续，整体感好。我已经确定了要做的是个可识别的新建筑，而不是披着老建筑外皮的狼。那么，新的建筑应该不要改变原先严整的街道立面，那么博物馆坐落在两端，自然会有更多的选择。

3 体量适宜。根据作业要求博物馆的建筑面积和规模，应该和在基地上利用的地块相称。

在原先的这块地上，有三个元素是在设计时不能忽略的：

A 九排里弄建筑的第一排

B 半幢里弄建筑的界面

C 街道的弧形转角

居民的活动也是里弄的重要景观，在振兴里一拱后面有L型道路经过。在建筑的弧墙下，俨然形成了一个小广场，儿童们可以利用一切有价值的建筑构件用来完耍，老年人则在旁边观看。

尽管石库门背后阴暗潮湿，生活拥挤，弄堂里的景观仍然是美好的，两面精致典雅的石墙无可避免地提升了这里的生活品质，他们随着时间的推移不断地改变者表情，瘦高的窗户有时被填掉，有时会另外增加一个。许多空调室外机挂在墙壁上，这是以前没有的新生事物。小广告的印章均匀地盖在墙壁的同一高度层上，在陈旧的灰褐色掩护下几乎察觉不到。许多人家把盆栽置于室外，让原本灰暗的小弄有了生气。这一切都是里弄建筑的一部分，里弄过去和现在的生活质感都包含在其中。

行走在震兴里一拱，两侧是高耸的墙壁几乎察觉不到四周居民的目光，但是实际上这里的视线是非常丰富的，家庭主妇就在厨房的后窗同邻居交谈，住在亭子间的人也能拥有面向对面山墙的一块视野，在而楼的居民视线越过石墙，同样可以看到行人经过弄堂，然而在过廊的窗口几乎可以看到弄中和两侧居民的所有活动。

1921－1924 阿道夫 路斯设计的霍伊堡地产（heuberg system)连排别墅中，每栋住宅只需要一堵承重墙，承受木屋顶及悬挂式外立面的重量,为此申请了“一堵墙住宅”结构专利。在里弄住宅中，建筑结构也有这样的特点，传统木作和砖混结构的结合使用，在单开间里弄建筑中，每户人家也只需要一堵承重墙。

里弄建筑的改造现状

1 先下后上的小店 在茂名北路两侧的小店都是改造的原有临街的里弄房子。几乎所有小店一进门都要先下三到四级台阶，才是主要的经营区域。然后一个同里弄一样的陡峭的梯段直接上到一楼的夹层，通常是办公或仓库，也有用来做休息平台的，人在里面很难直立。在这些小店中，大多数是服装饰品，也有五金商店，但形制都是一样的。这样做的原因很明显是要在现有的狭窄空间里获得更大的使用面积，这些商店租用的大多是里弄临街的厢房，宽度（也就是街道大门的进深）都在三米左右。但是每一家商店的夹层做法都有小小的区别，有的完全覆盖底层，有些在大门口挑空通高，楼梯的方向也有区别，垂直于大门靠一侧墙，或者平行于大门在柜台后面。我尝试在店里店外感受这种差别，发现只有走进店内才会发现其真实大小，站在比人行道低的店里望向马路的有一种安全感。

2 搭建的趣味 这样的场景在里弄里随处可见，应该都是违章搭建，或是破坏后的修补，但其中不乏神来之笔。仔细看沿街的外立面，发现里弄的立面上有许多控制线，在震兴里的四幢建筑中，立面分为三段：地面有六十多公分高的踢脚，往上到三米一高的一段在沿街立面为米色仿石墙，弄堂立面为混凝土，从三米一到四米同为水泥拉毛，只是颜色有不同，在往上到屋檐，外立面为红砖墙，内部是粉刷墙面。在后来的加建和改造过程中，里弄有多了许多钢制的雨棚，许多厚重的砖墙变成了轻盈的玻璃门。每一点改变都会带来一些惊喜，我从来没有想过要拆除这些搭建，恢复建筑原有面目，甚至没有想过要把墙壁重新粉刷，因为里弄一直都处于一个变化的过程中，现在的样子前人一定无法想像，以后也一定会出现新的形式，所以现在这个瞬时的状态很真实，也非常珍贵。

3 从窗口露出的楼板 我从来没有在别处见过这样的处理，当然这种做法是有悖于常态的，然而居民看来这完全不足为奇，每户人家都在想办法争取更大的面积，里弄建筑的一层都很高，一般在四到五米，在现在看来这实在是不切实际的追求，到不如宁可房间低一点。现在穿越在弄堂里的时候，经常就会发现玻璃窗里的夹层楼板。人们出于实用考虑，自发地对里弄建筑进行改造，里弄文化的变迁，其实在窗口就看出来了。

1 里弄分形几何 以简单的单开间里弄为例，一户人家就是一个狭窄的长方体，将此形体重复十几户人家，得到一排里弄建筑，这一排建筑和单户正好构成相似形，再将这样的单元重复十排，得到一个居住组团，和单排和单户正好都构成相似形，所以在茂名北路的里弄建筑中存在一个这样巧妙的数学逻辑，重复的数量和形体正好在每一级都构成相似形。这样的逻辑有一种路径与之相对应，从街道立面的马路和主弄到两排建筑之间的支弄，再到单户建筑的贯穿，同样构成了一套分形的体系，逻辑关系非常清晰，这就和我们在图书馆的书库中看见的情形相似，同时在博物馆中这也是一种基本的展示顺序，下面的案例中就运用了这样的顺序。

2 不存在的舞台效果 集合式的住宅都有一个个基本的舱体，在里弄中，每一户就是一个舱体，试想如果在其中剖开一刀，或者将后墙拿掉，里弄将会以单元格的形式呈现出来，就和我们小时候玩的房子的剖面玩具一样，每家每户都以不同的生活状态出现，原有的单元格经过改建，各家也都呈现出不同的形态，这是一种全景化的舞台效果， 也是最直观反映里弄本质的展览形式。